Malalaman ng mga mahilig sa pelikula na napakaespesyal ng maraming klasikong lumang istilo ng alahas ng pelikula, sa katunayan, karamihan sa mga ito ay mga antigong alahas. Ang mga klasikong antigong alahas ay may ilang mga pagkakatulad: mahalagang mga materyales, isang malakas na kahulugan ng kasaysayan, at mga natatanging istilo.
Ang mga antigong alahas ay nabibilang sa sining na alahas, at karamihan sa mga antigong alahas na ngayon ay umiikot sa mundo ay ang multa sa panahong iyon, na sumasalamin sa uso sa uso sa panahon nito. Ang mga ito ay hindi lamang klasiko at maganda, kundi pati na rin ang mga bihirang gawa ng sining, na nagdadala ng maraming makasaysayang at kultural na kahalagahan. Sa ilang mga paraan, hindi maaaring maliitin ang artistikong halaga ng mga antigong hiyas na ito. Dadalhin ka ngayon ni Xiaobian upang tingnan ang mga antigong alahas na may klasikal na kagandahan sa iba't ibang panahon.
Panahon ng Victorian (1837-1901)
Ang iba't ibang estilo ng alahas ay popular sa panahon ng paghahari ni Reyna Victoria. Ang alahas ng unang bahagi ng panahon ng Victorian (1837-1861) ay nailalarawan sa pamamagitan ng romantikong kalikasan; Sa kalagitnaan ng panahon ng Victoria (1861-1880), sa pagkamatay ni Prinsipe Albert, ang pagluluksa na alahas na may mga itim na hiyas tulad ng coal jade ay popular; Ang mga alahas noong huling bahagi ng panahon ng Victorian (1880-1901) ay naging magaan at makisig. Ang mga antigong alahas ay isang salamin ng nakaraang kultura ng panahon ng Victoria, nang ang inspirasyon ng disenyo ay nakuha mula sa sinaunang Assyrian, sinaunang Greece, Etruscan, Roman, Egyptian, Gothic at Renaissance na mga elemento.
Panahon ng Art Nouveau (1890-1914)
Ang disenyo ng alahas ng Art Nouveau ay ibang-iba sa istilo ng Renaissance. Ito ay inspirasyon ng kalikasan at nailalarawan sa pamamagitan ng imahinasyon at paliko-liko na anyo ng masining na pagpapahayag. Ang mga motif ng bulaklak, hayop, paruparo at insekto ay karaniwan, gayundin ang iba't ibang fictional figure tulad ng mga engkanto at sirena. Ang babaeng tema ay nagiging kakaibang nilalang, na sumisimbolo sa simula ng kilusang pagpapalaya ng kababaihan.
Panahon ng Edwardian (1900-1915)
Ang Edwardian na alahas ay kilala sa istilong "garland", karaniwang isang korona na may mga laso at busog. Ang istilo ng alahas na ito ay hango sa mga palamuting ika-18 siglo, mga napakagarang disenyo, na kadalasang isinusuot ng mayayaman upang ipakita ang kanilang kayamanan. Ang mga babaeng nasa matataas na klase (gaya ni Alexandra, Princess of Wales) ay nagsusuot ng alahas sa istilong ito sa dekorasyon. Ang pilak ay madalas na pinalitan ng platinum sa mga alahas sa panahong ito, isang resulta ng pag-unlad ng teknolohiya na nangangahulugan na ang mga alahas ay mas sanay sa paghawak ng metal. Sa mga alahas sa panahong ito, ang opal, moonstone, Alexandrite, brilyante at perlas ay napaboran sa disenyo, at bilang karagdagan sa pagpapabuti ng proseso ng faceted, ang mga producer ay nagbigay din ng espesyal na pansin sa kalidad ng bato. Ang mga bihirang at mamahaling kulay na diamante na itinakda sa isang mahusay na setting ng platinum ay ang pinakanatatanging tema ng panahon ng Edwardian.
Panahon ng Art Deco (1920s at 1930s)
Ang mga alahas ng Art Deco ay lumitaw pagkatapos ng Unang Digmaang Pandaigdig, na naiiba sa ethereal na sensibilidad ng istilo ng Art Nouveau at ang pinong kagandahan ng estilo ng garland. Ang mga geometric na pattern ng Art Deco na alahas ay pino at eleganteng, at ang matapang na paggamit ng magkakaibang mga kulay - lalo na puti (brilyante) at itim (striped agate), puti (diamond) at asul (sapphire), o pula (ruby) at berde ( emerald) - maipakita nang mabuti ang post-war pragmatism. Ang disenyo ay naiimpluwensyahan ng Mughal na inukit na mga hiyas, ang platinum ay napakapopular sa panahong ito, at ang mga abstract na pattern at makinis, naka-streamline na mga disenyo ay naging uso din. Ang kalakaran na ito ng alahas ay nagpatuloy hanggang sa pagsiklab ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig noong 1939.
Panahon ng retro (1940s)
Noong unang bahagi ng 1940s, dahil sa mabigat na paggamit ng platinum sa militar, ang mga alahas ay kadalasang gawa sa ginto o rosas na ginto. Ang matapang na inukit na mga kurba ng panahon ay karaniwang makikita sa mga konserbatibong set na maliliit na diamante at rubi (madalas na mga sintetikong bato) o mas murang malalaking butil na bato tulad ng citrine at amethyst. Ang mga alahas noong huling bahagi ng 1940s ay sumasalamin sa postwar boom, na may mga disenyong hango sa mga mekanikal na bagay tulad ng mga chain ng bisikleta at padlock, pati na rin ang mga floral at bow motif na nagpapakita ng kagandahang pambabae, at mas maraming gayak na gamit para sa mga may kulay na gemstones ang natuklasan sa panahong ito.
Panahon ng ika-20 siglo (1990s)
Ang 1990s ay kasing-unlad ng panahon ng Edwardian, at nagkaroon ng panibagong karera para sa mga bihirang, mahalagang diamante at mga de-kalidad na bato. Ang mga bagong high-tech na cut gaya ng Princess cut at ang Raydean cut ay ipinakilala, at nagkaroon ng panibagong interes sa mga lumang paraan ng paggiling gaya ng Star cut, rose cut, at Old mine cut. Mayroon ding ilang bagong diskarte sa pagtatakda ng gemstone, tulad ng nakatagong setting at setting ng tensyon ng mga diamante. Ang mga butterfly at dragon motif, pati na rin ang bahagyang makalupang mga istilo ng Art Nouveau, ay bumalik sa yugtong ito ng alahas.
Sa paglipas ng panahon, hindi mahirap hanapin na ang mga antigong alahas ay isang regalo ng magandang panahon, pagmamana ng maliwanag at hindi kumukupas na kagandahan, na siyang kahalagahan din ng koleksyon ng sining ng alahas. Sa ngayon, ang modernong disenyo ng alahas ay naiimpluwensyahan din ng mga antigong alahas sa ilang lawak, at ang mga taga-disenyo ay matututo ng mga katangian ng alahas sa iba't ibang mga makasaysayang panahon, at patuloy na magpapabago sa mga gawa upang magpakita ng higit na kagandahan ng alahas.
Oras ng post: Hul-01-2024